“只有当我成为了龙虾，我才成为了艺术家。”这是艺术家菲利普曾说过的一句话；Gucci对于童年时期安德鲁有着巨大而深远的影响。在新黄金时代展中，英国新波普艺术家菲利浦•考尔伯特和加拿大街头艺术家特雷弗•安德鲁以“双个展”的形式呈现，我们称他们前一个为“龙虾哥”，后一个为“Gucci哥”，他们通过各自不同的创作媒介及表现形式，分别以《龙虾大陆》和《大开眼界》为主题，在艺仓美术馆展开了隔空对话。

艺仓美术馆的前身是一个煤炭仓库，步入美术馆中，到处都能够看到那种斑驳的痕迹——老旧的石墙、泛锈的钢架、敦实的水管……那种历史的沧桑与沉重扑面而来，仿佛跨越到了当年那个工业文明的时代。而本次展览的入口，便要步入一段旋转的楼梯上至最高层的四楼。台阶并不宽大，每一级也并不高，可以想象这台阶或许就是当年运煤工人走过的，每一步似乎都能感受到历史的气息，在你走完最后一级台阶，回头看去，这段台阶仿佛成了一个深邃的眼睛在看着你，你的脑海中自然而然会想到那句“当你凝视深渊，深渊也在凝视你”。灵魂似乎正被时间拉扯。

在“龙虾大陆”上，各种光怪陆离的事情正到处上演，达芬奇、米开朗琪罗、梵高、毕加索、杜尚这些不同时期不同地域的艺术大家在这里有了交集。在菲利普的同一副画作中，我们可以看到大咖们的思维在这里碰撞，他们各自的代表作似乎毫不相干、又好像在呼应。同一副画中，有油画的传神，也有马赛克般的抽象；有古典的高雅，也有现代的庸俗；有上古的传说，也有现实的记录；有想象、有神话、有变异、有进化……

在《大开眼界》中，我们似乎走进了希区柯克的电影中，倒转的始终、燃烧的房间、巨型的家具……在这个场景中，一切物体被超现实的放大了。当你周围的一切都极度膨胀，你被极尽的奢侈包围，你是否还能分得清现实与幻境？当一件物品被大火所毁坏，那这件物品是否还有价值？我们的世界是否有幽灵？物品是否有灵魂？是否有绝对的有价值和无价值？这是我们在Gucci哥的展览中，需要思考的问题。

我一直认为，艺术是一种个人情绪的表达，语言是无法描述清楚的。正如“庄周梦蝶”，他无法分辨他是在梦中成为了蝴蝶，还是蝴蝶在梦中成为了他。“龙虾哥”化身成为一只龙虾想来也是他内心情绪的表达。许多我们能够理解的东西，却无法准确的表达。

从Gucci哥这里，又讨论了世间万物的价值问题。我觉得，对于价值来说，这也是一个非常主观的感受。有的人的祖母留下的遗物，对于另一个人却是无用之物；有的人把金钱看的无比重要，有的人却向往荣誉；有的人注重事业，有的人关心家庭……一样东西是否有价值，取决于对于一个人是否有意义。不仅仅是东西，思想、观点、意识也是这样。
正如有“一千个读者，就有一千个哈姆雷特”，艺术展的魅力也在于此，若是不能亲身走进这里感受，却是无法体会的。